A estrela da prequela de Game of Thrones matou na tela – enquanto entrega momentos de puro fogo no tapete vermelho.

Quando Emma D’Arcy remove as madeixas loiras de Targaryen usadas por seu papel em House of the Dragon, o atore se torna irreconhecível. Mas no tapete vermelho, sua transformação vai além de tirar uma peruca. Ao promover a prequela de Game of Thrones neste verão, D’Arcy (que se identifica como uma pessoa não-binária e usa os pronomes elu/delu) usou cada aparição para se entregar tanto ao maravilhoso quanto ao estranho: em Londres, elu fechou um visual da Regal Acne (camisa branca grande, calças de couro fino) com luvas teatrais e um colete de ouro cintilante. Em Amsterdã, elu completou um terno marni balonizado com maquiagem de palhaço triste a cor da rosácea. E em Los Angeles, eles usavam um terno de vetícios pretos graves com mangas do tamanho de Tickle e Crocs plataforma da Balenciaga.

Primeiramente, Emma d’Arcy diz que a inspiração para o reinado do tapete vermelho veio de navios deslumbrantes. Os navios da Primeira Guerra Mundial foram revestidos em listras grossas e conflitantes de preto e branco e as armas estavam manchadas de cinza. A ideia era que se esconder em águas abertas fosse impossível, então distorcer e deformar a capacidade dos navios de ser visto por pessoas de fora tornava impossível entender seus movimentos. O mesmo se aplica ao tapete vermelho. As roupas “são um disfarce e uma máscara, mas está jogando um jogo no contexto deste lugar“, diz D’Arcy. “Eu queria que as roupas parecessem armaduras cheias, e foi isso que fizemos. Os Vetements looks (looks de corte masculino) estava fervendo, mas há algo sobre todo esse tecido que parecia uma barreira.”

Essa camada externa endurecida será útil. Embora D’Arcy não tenha aparecido até o episódio seis de House of the Dragon — Rhaenyra foi interpretada quando jovem por Milly Alcock antes de um salto de 10 anos — D’Arcy se tornou a estrela da poderosa sequência de Game of Thrones (apenas a estréia trouxe quase 10 milhões de espectadores). Alcock disse recentemente que a atenção de estar no programa “porra é uma merda“, e a tensão é difícil de lidar. Para D’Arcy, ser capaz de se esconder à vista ajuda a navegar naquelas águas agitadas.

Embora D’Arcy prefira cabelos curtos (“A palavra que usei ao explicar foi que sou quase ‘alérgica’ a muitos cabelos“), a deliciosa peruca Targaryen trouxe uma transformação bem-vinda no trabalho. “Eu acho que a arte de peruca é uma mágica completa. Elas são feitas para você, então elas se encaixam perfeitamente na sua cabeça. A ilusão é perfeita. Imediatamente, uma boa peruca muda seu comportamento, sua postura, mas também, fracionalmente, muda a maneira como você é lido e percebido.” Era tão impactante que, sempre que era removido, D’Arcy costumava se sentir “se tornando invisível” no set.

Essa invisibilidade também existe para Rhaenyra. Apesar de ter nascido na poderosa dinastia Targaryen de Westeros e ter sido nomeada herdeira do trono, o gênero de Rhaenyra é visto como um obstáculo e uma ameaça ao status quo. “Fui atraíde por Rhaenyra porque vi uma pessoa que, desde tenra idade, era meio obcecade por masculinidade. Parte disso é uma apreciação pelo espaço oferecido aos homens. Quando criança, minha consciência da apresentação de gênero era a mesma que a de Rhaenyra. Eu ansiava pelo direito de ocupar espaço da maneira que vi homens fazendo naturalmente.”

O que nos leva ao estilo transformador em tapetes vermelhos em todo o mundo: é uma maneira de ocupar espaço enquanto se protege. “ ‘Glamour’ não é uma palavra de que gosto particularmente … tenho um relacionamento estranho com isso“, diz D’Arcy. Parece muito carregado um termo para as coisas que D’Arcy quer subverter e alcançar. A declaração de missão delu pode ser resumida assim: “Nesses espaços inerentemente públicos, tento me distanciar de mim mesmo. Eu quero estar pelo menos dois passos à minha esquerda, porque pode ser muito vulnerável estar lá fora nesses lugares como eu.” Não é camuflado, exatamente, mais escondido. Mas deslumbrando o tempo todo.

Matéria Original para a GQ Magazine

Tradução feita por Emma D’Arcy Brasil