Dez episódios do drama, geralmente sessenta minutos de duração, dão a seus atores tempo para desdobrar os personagens que estão retratando, tempo de sobra para se familiarizar com as pessoas que se tornam quando as perucas estão colocadas, a maquiagem é aplicada e a câmera está ligada. Algumas séries, no entanto, se movem rapidamente e não oferecem esse luxo a todos os artistas que trabalham no programa. A primeira temporada de House of the Dragon é assim, os cinco primeiros episódios lançando as bases e a história a serem contadas na última metade da temporada por atores mais velhos que interpretam as versões mais antigas desses personagens. Rhaenyra Targaryen, que é usurpada de seu direito de nascimento no episódio final da primeira temporada, é um desses personagens interpretados por dois artistas talentosos que trazem uma dimensionalidade completa para ela.

A House of the Dragon segue os acontecimentos da família Targaryen antes e depois da morte do atual rei, Viserys, e a contenda e conflito em andamento na família que chega à sua morte. Sua filha, Rhaenyra, é retratada por Milly Alcock e Emma d’Arcy nas versões adolescente e adulta, respectivamente. Enquanto Alcock faz um trabalho fantástico concedendo ao público as maquinações internas de Rhaenyra, D’Arcy termina a temporada e (presumivelmente) interpretará Rhaenyra pelo restante da série. D’Arcy entra durante o sexto episódio, que segue um salto temporal dos personagens à medida que eles envelhecem. D’Arcy parece ter identificado seus pensamentos sobre Rhaenyra; O desempenho é tão preciso que pequenos momentos em seu rosto falam muito sobre os pensamentos da filha mais velha de Targaryen. Quando a primeira temporada do drama da HBO terminou, o público recebeu a raiva que agora se infiltrará em todos os poros de Rhaenyra depois de perder seu filho, levando a uma segunda temporada que promete violência (e, claro, fogo e sangue).

Conversei com D’Arcy sobre o papel delu na série, qual é a maior ajuda delu para acessar o personagem, as perucas da série e seus pensamentos sobre a discussão em andamento sobre categorias de desempenho neutro em termos de gênero no Emmy.

Tyler Doster: Como você se sentiu entrando no set pela primeira vez, no meio da temporada e assumindo as rédeas desse personagem?

Emma D’Arcy: Sim, boa pergunta. Quero dizer, uma resposta não romântica começa com o fato de que obviamente se desviamos de ordem, e então começamos a filmar com o episódio sete, que para mim parecia um verdadeiro presente porque me permitiu e Liv [Cooke] um pouco de tempo no set juntas. Antes do show se tornar ele mesmo e correr de um a 10 … foi engraçado. Não parecia que estávamos assumindo um bastão tanto quanto operar com uma sombra simultaneamente, porque normalmente eu e Milly [Alcock] estávamos trabalhando ao mesmo tempo ao longo da série, mas nunca nos veríamos ou nos veríamos ou passaríamos em um estacionamento. Sim, eu não sei. Foi agradável. Era como viver do outro lado do tempo e você pega a parte de trás de uma peruca loira e diz: “Essa pessoa é muito familiar”. Eu acho que em um programa que fala muito à história pessoal e à família e aos contextos familiares que forjam uma pessoa, foi apropriado encontrar seu eu mais jovem em um estacionamento às 5:00 da manhã.

TD: Como você acessa a disposição de Rhaenyra? Ela pode ser tão de aço, mas é tão óbvio que ela tem um amor feroz pela família e por seus entes queridos.

ED: Eu achei a jornada de Rhaenyra para a maternidade bastante surpreendente. Eu acho que ela temia tanto esse papel por causa do destino de sua mãe, por causa desse amplo medo de incapacitação, de ser deslocado pelos homens ao seu redor. Há esse obstáculo gigante na maternidade. De fato, como personagem que historicamente lutou para ser um em um ambiente judicial, de repente ela constrói sua própria tribo e eu realmente acho que custa bastante para dar a ela a confiança para assumir seu próprio nome e parar de lutar tanto com este fogo inato, esse desejo de Targaryen, é uma resiliência e coragem. Sim. Sinto que ela se originou da família que ela construiu.

TD: Existe um certo aspecto de se preparar no seu camarim, a peruca, o figurino ou mesmo especificamente quando ela está grávida, tendo essa [barriga protética]; Existe uma certa coisa que realmente leva para se preparar para ser ela naquele dia?

ED: A peruca faz todo o trabalho. Perucas são incríveis. Elas mudam tudo sobre o seu comportamento. Eles mudam a maneira como você é lido e recebida pelo mundo. O mundo fora do trailer de maquiagem é diferente e responde de maneira diferente ao que você deixou de manhã. É engraçado, a equipe de cabelos e maquiagem é tão extraordinária e Amanda Knight, que é a designer de maquiagem, diz que pode assistir à mudança. Que é algo na postura, algo nos meus olhos que muda no final desse processo de duas horas.

Acho a área de cabelo, maquiagem e figurino tão interessante. Se você está usando quatro saias, você realmente tem menos mobilidade do que se estiver usando calças. Falamos sobre formas de desigualdade sistêmica. Bem, há uma espécie de desigualdade de mobilidade entre personagens masculinos e femininos neste show. Todas essas coisas literalmente agem em seu corpo, eu acho. Sim, eu estava basicamente grávida por 11 meses, então carreguei um bebê a termo e tal. Você também adota tudo isso. Eu me acostumei com uma forma corporal muito diferente, eu acho. Eu me senti menos ágil, o que faz você se sentir mais vulnerável a mudanças drásticas. Você não pode responder tão rapidamente fisicamente, e acho que isso definitivamente faz algo psicológico também.

TD: Falamos um pouco sobre as perucas, que são incríveis neste programa, então eu tenho que perguntar: incluindo a sua, existem perucas que realmente se destacam para você que são as suas favoritas que qualquer personagem usou no show ?

ED: Oh, pergunta interessante. Deus, há um ótimo este ano, mas não vou falar sobre isso. Eu realmente não sei por onde começar. Eu amo Matt [Smith] porque ele é tão radicalmente alterado, acho um pouco como eu. Sinto que na última temporada, quando trabalhamos muito juntos, nos reconhecemos menos quando nos vimos fora do trabalho. É engraçado o que acontece. Há uma perda fracionária porque você se torna incrivelmente íntimo com aquele homem loiro e ele não é, como se vê. Eu gosto muito dele. Ewan [Mitchell] também é incrível, que interpreta Aemond; Entre isso e o olho, como o vilão mais extraordinário que eu já vi (risos). Eu só acho que ele é o ator mais surpreendente e é um ótimo cabelo.

TD: Todos vocês têm ótimos cabelos nesta série. É incrível.

ED: Honestamente, o departamento é extraordinário e são peças artesanais. Sim, é uma habilidade selvagem.

TD: Qual a dinâmica de relacionamento interpessoal que Rhaenyra tem é mais interessante pra você quando se trata de sua família ou Alicent Hightower? Qual deles se destaca para você em seu processo de entrar nesse personagem?

ED: Eu acho que os dois principais seriam, ou os dois pólos seriam Alicent e Daemon. Eu acho que Daemon representa muito do que Rhaenyra anseia. É como um acesso barulhento a essa liberdade. É como poder e ele comanda respeito. Então o outro pólo, acho que Alicent foi como a primeira casa, penso novamente, em um ambiente judicial em que Rhaenyra não é naturalmente confortável. Eu acho que Alicent era uma espécie de tradutora, uma pessoa pela qual Rhaenyra poderia entender esse ambiente e quase passar dentro do tribunal. Penso que, em última análise, Rhaenyra precisa saber que fica uma espécie de mosaico e Daemon e Alicent cuidaram dessas necessidades de diferentes maneiras, de diferentes pontos.

É engraçado, sinto que Rhaenyra é um personagem que realmente luta como um agente autônomo. Na verdade, ela exige pelo menos uma pessoa para fazer um ato de devoção final para que ela encontre confiança e independência. Em última análise, ela está presa em uma espécie de saudade entre esses polos.

TD: Há tanta coisa que, como o público, não vemos neles quando avançamos no tempo. Você e Olivia, e você e Matt têm discussões sobre os “entre” da história que o público não vê e os roteiros não necessariamente cobrem?

ED: Sim. Eu acho que você precisa, especialmente na primeira temporada. Passamos o tempo com tanta frequência que acho que você tem uma grande responsabilidade de preencher essas lacunas. Obviamente, na primeira temporada, foi muito bom porque havia uma história inteira que foi literalmente escrita para mim, que foram cinco episódios inteiros, baby! (Risos) Eu acho que esse é provavelmente um dos atos de preparação mais agradáveis, pois um ator está conversando com seus colegas e descobre isso. Isso lhe dá muito a peça e oferece tantas circunstâncias para se basear, eu suponho.

TD: A série geralmente discute a conexão humana com a dor e Rhaenyra é alguém que experimentou muito disso. Como você trabalha para traduzi-la no momento em que pensamentos misturados com uma vida inteira de frustração que culminou com tanta dor?

ED: Eu acho que a ferida histórica cria o mecanismo pelo qual tudo é recebido. Por exemplo, Rhaenyra não começa como herdeira, então ela é essa criança descendente em que a família real nunca a olhava. Como uma criança que lhe deu grande liberdade. Necessariamente ela construiu uma personalidade como alguém que nunca esperava ser consequente. Tudo começa a se desgastar no ponto de receber a herança porque o entendimento dela, sua identidade é radicalmente alterada e, na linha, há uma fragilidade sem fim para essa alegação. Sua capacidade de não existir parece tão tangível, eu acho. Como resultado, quando ela está de pequenas maneiras, desrespeitando a ameaça que sente, é muito desproporcional porque sabe o que é voltar a ser uma criança inconsequente.

TD: Os últimos momentos desta temporada são tão poderosos, Rhaenyra descobrindo sobre a morte de [seu filho] Luke. A conexão que você tem com a câmera é intensa quando ela atinge esse novo nível de raiva. Como foi se preparar para essa cena e como foi o cenário naquele dia?

ED: Fiquei muito nervoso com esse dia, porque suponho que você está ciente de que está sendo solicitado a entregar não apenas algo com base no personagem, mas se estou sendo real sobre isso, você também está sendo solicitado a entregar um final. Eu acho que estava definitivamente nervoso, mas, na verdade, eu já disse antes, o enorme ponto de virada da manhã para mim quando eu e Matt e [diretor] Greg Yaitanes estávamos falando sobre a ideia de Matt de me entregar as notícias enquanto nós nos afastamos da câmera. Assim que ele disse que eu podia ver a cena.

Na verdade, acho que não sou um ator que muitas vezes pode imaginar o que o monitor verá, sou capaz de trabalhar de fora assim. Acho que adorei, então eu poderia sentir o quão doloroso seria ser mantido em suspensão, pois as notícias que, como público, já sabemos que é entregue que apenas esclareceu tanto. Acho que para o personagem, eu estava ciente de que tínhamos visto esse personagem conquistando várias vezes, e especialmente naquele episódio, no episódio 10, não há uma montanha para escalar. É um intervalo. É uma cordilheira completa de grandes eventos trágicos.

Eu queria encontrar uma maneira inteligente de navegar isso porque você precisa se deixar em algum lugar para ir e também não pode esgotar uma audiência e continuar pedindo que eles respondam ao que você está oferecendo. Acho que a maneira como pensava nisso era [que] Rhaenyra, como você disse, é bem versado em luto. Ela conheceu a perda em sua vida e acho que ela pode até se considerar especialista nesse tópico, sabendo o que isso faz com o corpo dela. O que ela não sabe é que o novo evento no final de 10 é o que acontece quando você perde um de seus filhos. Suponho que meu pensamento foi que o que ela descobre então é que não é apenas a gravidez que arrisca o corpo, mas que perder uma criança adulta, perder uma criança na adolescência também arrebatou o corpo, é outro enorme rasgo e, na verdade, para ela, uma reeducação em pesar.

TD: Eu acho que isso se traduz em seu desempenho. Quando você se vira, parece que ela tropeça. Ela quase dobra. Você pode dizer, mesmo sem ver o rosto dela naquele momento, você pode sentir a dor que ela está passando.

ED: Obrigado.

TD: Bella Ramsey discutiu recentemente seus sentimentos sobre concorrer para o Emmys este ano em categorias específicas de gênero, enquanto o ator de Yellowjackets, Liv Hewson, decidiu que não iria se submeter por conta do mesmo. Eu só queria saber se você pensa sobre a discussão em andamento sobre categorias neutras em termos de gênero no Emmys?

ED: Deus, acho muito difícil, porque é um tópico tão divisivo no momento, e eu sou uma pessoa não binária que, em um determinado momento, tem que cortar o barulho e viver. Sim, eu diria que é um momento doloroso para ter essa conversa – não parece que há muito espaço para um engajamento produtivo e generativo. Obviamente, eu defendia categorias neutras em termos de gênero, os atuais sistemas de prêmios parecem cada vez mais antiquados. O próprio fato de serem incapazes de servir adequadamente um número crescente de atores indica a necessidade de reforma. Como você gerencia e instiga essa reforma, eu percebo, é uma pergunta complexa.

TD: Compreensivelmente. O que mais mudou sua vida no ano passado? A estreia de House of the Dragon, ou o meme de você dizendo sua bebida favorita?

ED: (risos) Definitivamente o último. O que foi ótimo em se tornar um meme foi que minha mãe ficou emocionada.

TD: Sério?

ED: Ela estava tão animada. Sim (risos). A ironia é provavelmente a verdadeira resposta: Negroni sbagliato mudou minha vida, cara. Sim. Que ano estranho.

TD: Tenho certeza de que as pessoas estavam bombardeando você com tudo isso no ano passado depois que aconteceu.

ED: É selvagem. Estou em menus agora.

TD: Você está em menus?!

ED: Sim. Um amigo meu estava nos Estados Unidos e eles estão em um bar e, no menu, estava o D’Arcy, que é um sbagliato de Negroni.

TD: Se você for lá, você sabe se receberá a bebida de graça?

ED: Eu não tenho ideia. Não sei onde é, mas espero que sim.

TD: Uma investigação aberta sobre onde é este bar para que você possa ir e experimentar esta bebida.

ED: Sim, exatamente.

TD: Bem, muito obrigado pelo seu tempo hoje, Emma. Eu realmente gostei disso.

ED: Não, não. Obrigado, Tyler. É um prazer. Tão bom falar com você.

Emma d’Arcy é elegível para o Emmy na categoria de melhor atriz principal em uma série de drama por House of the Dragon.

Fonte: https://awardswatch.com/interview-emma-darcy-house-of-the-dragon-talks-taking-over-rhaenyra-and-understanding-her-connection-to-grief/